在谱曲的时候，往往会抬起头思虑一下，然后，用笔尖在乐谱上用很慢的速度，写下一个音符。于是，人们会感觉奇怪，为什么莫扎特的曲风多数是快节奏的，却在谱写曲子时会之慢呢？
因为，他很喜欢画音符的符头，且喜欢将符头画的完美一些，这样就会拖慢谱曲的速度，但是，莫扎特并不在乎这些，因为，他觉得这样做是正确的。但是，有时候，他会写的快一些，因为，这是必要的状态，需要用去体会的！
而当朴文杰走到了书桌前，此时，他离钢琴已经很远了。虽然，只是这一点距离，但是，离开了一点点，就是离开了很远。这就说明，如果是挚爱的钢琴，真的是不忍分离。
那么，当朴文杰开始谱曲时，他又会以怎样的状态谱曲呢？
朴文杰的谱曲方式是阶段的感觉，就是在曲风统一的情况下，完善作曲的风格，且让整个乐调形成统一的整体。至于，笔尖的那一个瞬间，完全是音符和曲调的统一……
然而，音乐家在创作乐曲中，也会对自己谱写的曲目做一些应有的评价。而这体现在细节上，亦或是某些简短的自述。
“这样谱写曲目，似乎让我的心境得以开阔了。这又是为什么呢？”此时，在书桌前的莫扎特这样自述道。
其实，对于音乐家而言，也有独立的空间和独处的时间。于是，音乐不由自主地自言自语，这也是调节当下的心态，以及更好地投入创作中去的正确方法。因为，你不能和别人述说所有，阐述自己对
第五十三章 音乐家的个性(3/4)