文杰的创作方式和过程，似乎就可以印证独立音乐人对于音乐的理解和感受了……
所以，安允儿的一首《幻想家的钢琴曲》将朴文杰带入到了谱曲的状态中去了。
那么，朴文杰谱曲的状态是怎样的，他和过往的音乐家有什么相似和不同的地方呢？
将时间推移到十八世纪时期的奥地利维也纳，此时，著名钢琴家莫扎特正在自己的家中，拿着一只羽毛笔，思虑着自己脑海中的曲调。那么，为什么他的手上没有乐谱呢？
因为，莫扎特不喜欢一边思考一边谱曲，他喜欢在很长的旋律在脑海中形成之后，在回到书桌前，将刚才的曲调，谱写在乐谱上。那么，为什么莫扎特要拿着笔呢？
因为，在莫扎特看来，他的手可以离开钢琴，但是，不能让手和自己的灵感分离……
朴文杰则喜欢先在钢琴前试音，如果可能的话，他也愿意在连贯的曲音弹奏之后，形成统一的旋律，然后，再在乐谱上谱写下曲目。那么，为什么朴文杰喜欢用这样的方式去创作曲目呢？
因为，在朴文杰看来，从乐谱直接过渡到演奏，这是一件幸福的事。究其音乐本身而言，就是为了演奏出美妙的旋律。如果能够直接进入演奏的状态，相对而言，音乐的创作，会更直接，更贴近音律本身的状态。
当莫扎特经过一段时间的思虑之后，他就走到了书桌前，开始谱写乐谱了。
当然，这是经过深思熟虑的，然而，对于严谨的莫扎特而言，他
第五十三章 音乐家的个性(2/4)