奏技巧，也是一个钢琴演奏者的手指技术的试金石。
克里斯巧妙的借用弥撒的主题，将这一技术运用到了这个篇章。
在他手中，这一技巧完美地体现出了钢琴作品的工艺美。
一个个复杂的表情记号在秦键的理解下被一一诠释。
快速轮指，模仿弦乐跳跃的八度大跳。
花里胡哨。
每一个小节在克里斯的编排都会有低中高三个音区的声音同时响起。
少了几分李斯特的集中，多了几许克拉姆的戏剧张力。
或许有人会把这一段音乐在前一秒联想到乔治的游行圣歌或大宇宙，但是下一秒他绝对会打消一秒的念头。
“这不是一部现代品作品。”
“单引子，单主题，四个标准的变奏片段。”
“完整的保持着主题的旋律，创作者巧妙的将一三变奏和二四变奏和声与织体交叉相融，在不断的发展中，除了从主调体变为复调体的变奏外”
“主题结构始终都保持着没有变化过。”
维也纳表演与音乐艺术大学的钢琴系系主任弗里德巴赫曼给出了最终的结论，尽管此时音乐还未结束。
“这是一首纯粹的古典作品。”
“绝妙的观点，”一旁的莫扎特协会会长里格尔看着舞台的年轻人，轻生问道：“那么您认为这是一首什么时期的作品？”
巴赫曼没有说话，只是做了个请的手势，“愿闻其详
275“谁是克里斯”(4/5)