声部的声音，听每一组不同的乐器组合到一起的声音。
像是置身于演奏之外一样聆听。
去发现弱中的强所在，去发现强中的弱所在。
将强弱理解成一个相对的概念。
从音乐本身出发，在钢琴需要化身主角的时候，一定要大胆的站出来，带着乐团往前走，即便属于它的谱面被标记为p。
“p只是钢琴演奏者需要的一种感演奏觉，难道在p中就不能演奏出f的感觉吗？音量真的是决定音乐强弱的唯一标准吗？”
“音量真的是决定音乐强弱的唯一标准吗？”
沈清辞最后这句话，也像是在某一个细微的环节上一下点醒了秦键。
甚至从纯粹的钢琴独奏中都可以将这个感念进行深入剖析。
而在多声部的乐团中，这个概念可以更好的降每一种不同音域声部的乐器的特性和功能更好的发挥出来。
低音乐器的低沉，次中音乐器的厚重，中音乐器的柔美，高音乐器的明亮。
简而言之。
一个合格的主奏者，需要熟读每一个声部的乐谱，这一沈清辞给予了秦键极大的肯定。
其次，需要熟知每一个乐器的特性和他们在乐队里扮演的角色
最后，在实际参与协奏的过程中，用耳朵去感受并且随时调整自己的演奏状态。
虽然隐约感受到了冰山一角，但对于秦键来说，这依然是一条很很长的路。
第126章从对音开始的下午(3/6)