两种身份出现在两个截然不同的舞台上。
而且与繁华巷的舞台上的乱红相比，此时的f小调太过冷漠，像是两张不同的面庞在演奏。
可明明就是一个人，不过少女可以肯定一定，她的哥哥一定会对这个消息感兴趣。
舞台上，秦键的手心已经出了汗。
这种演奏状体太过于耗费体力，不过从效果来看，还不错。
在专注引导的状态开启后，秦键一开始就尝试着将所有的注意力投入到了乐谱当中。
不知不觉的演奏间，在茶几钢琴馆背过的谱和奏鸣曲集中的谱重叠到了一起。
整个第四乐章的框架结构从未有过的清晰出现了。
秦键通过大量反复练习过后沉淀下的稳定技术在此时发挥了用途，几乎不太需要注意手指，冷静的处理着已经明确的作品结构就可以了。
对于第一轮，秦键的战术很简单。
在保证音乐本身的风格要素外，尽可能的将德奥系作品的严肃理性和人文厚重呈现到位。
作品组织间的连接，一定做到细致到每一个音符的时值和表情。
甚至是肢体。
音乐可以是天然的，但表演一定是有设计的。
所以当舞台上的音乐再度变的紧张密集起来的时候，不易察觉的，秦键的整个人再度出现了向前的趋势。
新的音乐材料出现，和弦的力度却一路扩张。
秦键调动起全身所有的
97章舞台之外的遥远呼唤(4/5)